Un recorrido por e siglo XX, con el desarrollo del arte abstracto y las nuevas sensibilidades en el campo del color y progresismo.
Libros
Un libro de uno de los grandes protagonistas del movimiento impresionista, desde la perspectiva sensualista.
Un intenso relato de su vida sólo es equiparable a sus pinturas increíblemente coloridas y la maestría en el uso del color.
Con delicados detalles, líneas fluidas y figuras femeninas entre las más adoradas del arte, esta introducción a Botticelli explora una leyenda del Renacimiento.
Generalmente asociado con el nacimiento del impresionismo a mediados del siglo XIX en París, Edgar Degas huyó de estereotipos y desarrolló un estilo único, fuertemente influido por los maestros clásicos, el cuerpo en movimiento y la vida cotidiana en la ciudad.
Hiroshige fue uno de los últimos maestros del ukiyo-e, el género de estampación con planchas xilográficas que dio forma a la idea visual de Japón que tiene el mundo occidental.
Explora las inquietantes sombras y siniestros rincones de la Pittura Metafisica del pintor así como su posterior progresión a un estilo más clásico, un cambio muy criticado por los surrealistas que tanto admiraron sus primeras obras.
Bajo la premisa de que menos era más, Mondrian lleva acabo su obra de abstracción vanguardista con la armonía universal.
Sobre escuchar una canción y experimentar una sensación que logra transportarnos hacía el pasado.
Desde una cava de vinilos, hasta las conclusiones al acompañar con el disco las distintas etapas de la seducción.
Con el YO como protagonista, se recopilan autorretratos desde el siglo XV hasta la actualidad.
Esta introducción descubre las claves del estilo desafiante, provocativo y a menudo pornográfico del artista que conmocionó a la alta sociedad vienesa y creó retratos de los más descarnados e inquietantes de la historia del arte.
Una recopilación de la obra de Frida, ícono feminista, símbolo de la cultura mexicana, activista política y artista innovadora.
Un canto a la vida, a la resistencia del goce pese al paso del tiempo. Un regalo inesperado del Nobel colombiano.
Una recopilación de las obras pictóricas durante en Renacimiento y su historia.
Una guía de referencia con la que aprender a utilizar el dibujo como técnica para pensar el proyecto.
Las imágenes constituyen un vehículo esencial para la percepción, el pensamiento, el lenguaje y la memoria.
En mil novecientos setenta y dos el grafiti en los trenes subterráneos de Nueva York se volvió un asunto político.
Una contribución al universo de la terminología arquitectónica y, alejándose de los diccionarios alfabéticos al uso.
Clásico y al mismo tiempo innovador. Referencia del diseño de estructuras, gracias a una original aproximación.
Un compendio gráfico exhaustivo de las medidas y los parámetros básicos a la hora de proyectar viviendas y jardines.
Un manual para todos aquellos arquitectos conscientes de la importancia de los problemas medioambientales.
La “brecha de eficiencia energética”, un problema que ha creado las facturas energéticas más altas a nivel global.
El único texto en su género que examina la arquitectura como un fenómeno cultural, artístico y tecnológico.