Este álbum histórico; Tuvo un efecto revolucionario en la música folclórica de los años cincuenta y sesenta.
Música
Poesía y rock: 1965 fue el año en el que Dylan se volvió eléctrico, revolucionando para siempre la música folk.
Innovador, el legendario saxofonista tenor, inmerso en el blues, se convirtió en sinónimo del soul-jazz de los años 60.
Diseño y sofisticación, pero tambien fragmentos de improvisación que apuntan al jazz en su forma más experimental.
Parker ha estado entre los artistas más transformadores del Jazz, a pesar de no haber vivido lo suficiente para verlo.
Oro puro que acelera el corazón. Un álbum ganador, divertido, de ritmo rápido y que te hace sonreír de principio a fin.
Un álbum cuyos sonidos estan más asentados, luciendo su instrumentación con una mayor uniformidad y agresividad.
Un disco debut con mucha miga dentro, que combina canciones complejas y directas con aparente sencillez.
Caótico, mecánico, crudo, futurista, siniestro, psicodélico, ruidoso, rítmico, surrealista y muy, muy oscuro.
La compositora y dramaturga extrae de sus propios recuerdos una colección mesurada de canciones-narrativas.
Otra joya de GFO. Conserva la huella sonora única de la banda al tiempo que agrega algunos elementos nuevos.
Aclamado como el sello audiófilo definitivo, Mercury Living Presence es un hito en la historia de la grabación clásica.
En su segundo álbum la banda neoyorquina crea un pasaje a la búsqueda de nuevos sonidos y perspectivas.
Una de las mejores con uno de los mejores. Las canciones que interpretan juntos constituyen estándares extraordinarios.
Una exploración a través de este fascinante mundo de la marimba y sus variantes con música digital y experimental.
Okra Jirushi en Japón vuelven a mostrar la conexión colombiana, esta vez en el tradicional pedigrí de la marimba afrocolombiana.
Uno de los álbumes debut mas importantes en la escena del Post-Rock, y el inicio de una gran banda de L.A.
El creador estadounidense le toca arriesgar más y no pasarse de la raya. Un álbum lleno de paisajes cósmicos.
El sonido de la banda sienta un modelo no sólo para todos los sellos post-fanzine que salpicaban el paisaje inglés.
Exuberante, y siempre atractivo, hay jazz, pero también hay en R&B, funk, electrónica, reggae, ritmos afrocaribeños.
La onda expansiva de su arrebatador argumentario, un disco irrepetible que lograría consagrarlo en lo más alto.
Un álbum que llegó en el momento indicado; donde el fenómeno de los blogs giraba alrededor del nuevo chillwave.
20 temas del catálogo del legendario compositor japonés, recopiladas por el cineasta Alejandro González Iñárritu.
En diciembre del 67, el mundo del rock, y de la guitarra eléctrica, se volvía a rendir a los pies de su nuevo amo.