La formación fue la mejor de su historia con Diana Ross, Mary Wilson y Florence Ballard divirtiéndose y bailando en la icónica portada.
Música
Juntos, compusieron una de los mas grandes éxitos de Rhythm and Blues de la historia, basado en una palabra y en lo que ella representaba.
Un recordatorio de que incluso si la claustrofobia es un sentimiento desagradable, siempre es poderoso.
Soundgarden no tenía forma de conocer el grunge pero sabían que estaba a punto de cambiar radicalmente a su alrededor.
Aunque Our Garden está fuertemente impregnado de música americana, conserva los sellos sonoros de su geografía original.
En este lanzamiento, limpiaron un poco su sonido y lijaron algunas de sus asperezas sin volverse tibios o mansos.
Tad se convirtió inicialmente en los antepasados de la floreciente escena musical de Seattle. Pioneros del Grunge.
El segundo álbum de la banda de Baltimore extendió la mano y tocó a muchos más corazones y mentes.
La banda de guitarras de Malí tiene todas las características de los héroes del crossover del rock africano.
La banda siempre ha sido sucia, pero en este disco hay un sentimiento espiritual, progresivo en algunas de las canciones.
Mirarse al espejo no tiene por qué ser necesariamente un acto de vanidad. Ni de autoflagelación.
No debe ser fácil lograr un lanzamiento tan denso de stoner rock apta para todo público, pero Josh Homme lo hizo de nuevo.
Hasta la fecha considerado como uno de los debuts más prometedores, debido a la introspectiva que Interpol utilizó en sus temas.
Christfucker no fue anunciado como un álbum conceptual sobre corromper al mesías a través del sadomasoquismo, pero podría serlo.
Una obra que azota en el rostro y los oídos en el más puro de los sentidos. Tanto así, que su filo sónico y político sigue resonando.
La música hipnótica de Kimbrough es muy diferente a cualquier otro bluesmen previo a él.
En este LP nos encontramos con una voz enérgica y rígida que no omite emociones cualesquiera que sean.
11 canciones íntimas, sencillas y delicadas, escritas y compuestas todas por Sam Beam (nombre real de Iron and Wine)
El trío australiano, nacido de la escena punk de Melbourne, está en su mejor momento canalizando su rabia política en pequeños momentos.
Punk ultramelódico con una cristalina producción actual, Reatard hace honor a Joey Ramone con temas incisivos
Este dúo toca principalmente melodías acústicas con tintes country, sobre todo con muchas melodías lentas.
Una crítica mordaz a las culturas dominantes, pero un deleite con texturas delicadas que apelan al amor, la comunidad y la paz.
Con sus melodías no solo te recuerdan situaciones o momentos tristes, también te llevan a las décadas de los 60 y 70.