Riffs de surf-rock, humor excéntrico y una narración americana retorcida definen el estridente debut de la banda de Austin.
Música
En ‘Glitch Princess’, yeule compone una obra ecléctica, con dicotomías donde se mueve continuamente, y a la vez, con un estilo muy definido.
El lanzamiento de Enemy Within contiene suficientes elementos de rockabilly suave, pop y rock & roll tradicional para destacar.
Las letras recién veladas de Beam simplemente han empujado a Iron and Wine hacia niveles más subversivos de narración.
Más nostálgicos que nunca, Modern Baseball dejan claro que son un grupo que está madurando a la par que su sonido.
Esta colección de B-Sides y demos es fantástica y reveladora por derecho propio. Es un testimonio sobre el proceso creativo de Olsen.
Un álbum con un sonido victorioso. Su tenor altísimo, atractivo y mutable no se parece a ninguno de sus pares en la escena neoyorquina.
Roger Bekono dejó una profunda huella en la historia contemporánea de la música camerunesa a través de la intensidad obscena del bikutsi.
El título no referencia en absoluto a un punto final de su carrera. De hecho, es más bien todo lo contrario: un nuevo comienzo.
Una imagen visual bizarra y atractiva a la vez, las 12 canciones en este LP no pueden encasillarse en un género, un ritmo o tratar de predecirlas.
Después de seis años de fiestas tremendamente eclécticas en los sótanos de Brixton, Basement Jaxx finalmente lanzó su álbum debut, Remedy.
Este re-debut homónimo es una obra magna, con la novedad de que ahora Heroux es capaz de dar un giro aún más pop a sus composiciones.
El tercer álbum de Raphaelle y Alexander se basa en el house y la música disco, clásicos en su examen de los peligros del amor en la era digital.
Las 11 canciones del álbum están marcadas por el estilo de humor negro lírico y el impecable sentido como productor de Dear.
Yorke parece dirigirse a un individuo, alguien con quien comparte una compleja historia emocional, como puede ser él mismo o todos nosotros.
Un álbum de añoranza, el cual nos sitúa en un ambiente fresco, una playa al atardecer por ejemplo, con un cielo cargado de nostalgia.
Todas los pensamientos y melodías de este álbum son resultado de la creatividad e inspiración de quienes han pasado por esta experiencia ruidosa.
Violencia, Metal, Sentimientos y Headbangers son los principios de esta alucinante banda paraguaya.
La estrella femenina más importante de la era disco en los 70, experimentó con diferentes géneros y adoptó un estilo más urbano.
Spoon difunde una nueva sensibilidad sonora que implica ruptura y continuidad, creatividad, humor e ingenio.
Un álbum ácido, brillante, directo. Con una perspectiva ferozmente feminista y completamente dueño de sí mismo.
El productor combina su lucha personal de salud mental con la subyugación en la América negra, una obra de cantautor de trap-jazz.